1994年に放送が始まった三谷幸喜脚本の刑事ドラマ『古畑任三郎』が、Netflixでの配信をきっかけに再び話題を集めていると報じられています。倒叙ミステリーというスタイルの完成度もさることながら、令和の今見ても犯人像やトリックの設定に古さを感じさせない点が、あらためて評価されているようです。
“伝説の迷回”とされるエピソードの存在
シリーズには「神回」と呼ばれる回が多い一方で、ファンの間で賛否が分かれる“問題作”も存在すると紹介されています。中には古畑がほとんど寝ているだけで成立してしまう変化球回もあったといい、通常の刑事ドラマの文法から外れた実験的な構成が逆に語り草になっていると伝えられています。Yahoo!ニュース
王道と異色回の共存が生む厚み
こうした異色回が一定数含まれていることで、シリーズ全体が「予定調和ではない」という緊張感を保ち続けていたとの見方もあります。犯人役を演じる俳優の演技合戦を主眼に置いた回もあれば、コメディ色を強めた回もあり、バラエティ豊かな構成が長年支持される理由のひとつと考えられます。
《動機の鑑定》に見る業界描写のリアリティー
「神回」の代表格として名前が挙がることが多いのが《動機の鑑定》です。古美術業界を舞台にした本作は、業界特有の人間関係や価値観の描写がリアルだったと評価されていると報じられています。日刊ゲンダイDIGITAL
1990年代当時、こうした専門業界を扱ったミステリーは珍しく、視聴者に新鮮な驚きを与えたと考えられます。令和の今見ても、業界特有の閉鎖性や欲望の描き方は古びておらず、むしろ現代の視聴者にも刺さる普遍性を持っているといえそうです。
食事シーンに込められた演出意図
『古畑任三郎』を語るうえで欠かせないのが、古畑と犯人が食事を共にするシーンの存在です。単なる息抜きの場面ではなく、犯人の人間性や心理の変化を静かに映し出す装置として機能していたとの分析が紹介されています。ぎんざまがじん
会話劇を得意とする三谷幸喜脚本らしく、派手なアクションではなく「食べること」を通じて人間ドラマを描く手法は、現代の刑事ドラマにも通じる演出技法として再評価されているようです。
まとめ
今回改めて振り返ってみると、『古畑任三郎』が令和になっても支持され続けている背景には、犯人描写の心理的な深さ、業界研究に基づいたリアリティー、そして食事シーンに象徴される静かな演出技法があると考えられます。派手なトリックよりも人間ドラマに重心を置いた構成は、スピード感が重視されがちな現代のドラマとは対照的であり、それが逆に新鮮に映っているのではないでしょうか。Netflixなどの配信サービスをきっかけに若い世代がシリーズに触れる機会が増えている今、古い犯罪ドラマという枠を超えて「会話劇の教科書」として語られる場面も増えていくと見られます。SNS上でも異色回を含めた再評価の声が上がっており、今後も配信をきっかけとした再ブームが続く可能性は十分にありそうです。